Rozov fotókritikája: A horizonton túl van a keretvonal…

A szerkesztőségi fotópályázatra beküldött képek közül igyekeztem kiválasztani azokat, amelyek méltóak a lelkes közbevetésre! „Nem működött”, ahogy manapság mondják! És ez kár: a fényképek kombinálhatók a lehetőségek nem teljes körű kihasználása miatti sajnálkozással.

A képek azonban felkeltették a figyelmemet, és érdemes volt megvitatni őket. Egyáltalán nem rossz, a legtöbb képet egy másodperc alatt elfelejtem. És ez nem csak velem történik meg, hanem a fotóink potenciális nézőinek többségével is. Túl sok fotó van. Ezek a fotók idegesítőek, és ahhoz, hogy tetszenek, sok mástól eltérőnek kell lenniük. A fotósnak meg kell tanulnia megtalálni a legrövidebb utat a néző szívéhez.

A „Fotokritika” című rovatot egy ismert fotós és tanár, a technikáról és a fotóművészetről szóló népszerű könyvek szerzője írja

Georgij Rozov

.

Ez a verseny a Photo&Technology magazin olvasói által beküldött fotókat tartalmazza, amelyek eredményei a 2012. évi № 1 41 számban jelentek meg.

„A tél ezüstje” Evgeny Bulin, 65, pos. Tomilino, Budapesti terület. .

Véleményem szerint ennek a téli tájnak a szerzője áll a legközelebb az ideálishoz. Csodálom a kép technikai tökéletességét. A kamera dinamikatartománya teljes mértékben megvalósul: a fehértől a koromfeketeig minden tónus finoman egymásba olvad. A felvétel kompozíciója pedig hibátlan. A téli képeket kedvelem, mivel nem szeretek megfagyni, és a technikámat sem szeretem megfagyasztani. Nagyon jól tudom, milyen nehéz ilyen szépséget lőni, így minden jó téli fotó tiszteletben tartja a szerzőt.

Ebben az esetben azonban a keret jobb felső részén és a kunyhó fölött téglalap alakú khrushkas dobozok akadályoznak. Ha én lennék a szerző, én „elhallgattam volna” őket. A képnek jót tett volna. Technikailag nem nehéz. A „tiszta” fotográfia híveinek kritikáját megelőzve hadd emlékeztessem Önöket, hogy a retusálás mindig is a nem eseményfotózás gyakori eszköze volt.

„Strandfoci”. Pavel Kostitsyn, 46 Tomszk, Budapesti terület, Magyarország . Rybinsk, Jaroszlavl régió. .

Ez a tengerzöld figura nem egy focistára emlékeztet, hanem Gena krokodilra, test nélkül, de lábakkal. Úgy néz ki, mint egy gyermekrajz kissé csonka változata egy adott témában. A kép a közönség egy részét érdekelheti. Én csak a főszereplőtől jobbra lévő üres helyet törölném. A szerző elkövette a legtöbb kezdő fotós által elkövetett hibát: a témát a kép közepére helyezte. Valószínűleg nem azért, mert így akarta, hanem mert a legjobb és automatikusan aktiválódó autofókusz érzékelője a kép közepén van. Az ilyen kompozíció miatt az összes felvétel egyformának tűnik, és a mozgás a keretben elhalványul.

„A merészségről és a chutzpahról.”. Vladimir Palchik, 44 éves Szentpétervár .

Szép húzás, nem igaz?! Bár, ha rajtam múlna, én a címmel dolgoztam volna. A helyzet az, hogy a fotós szakmai szemtelensége részben szabad szemmel is látható. De nem találtam bátorságot. „Kozmonauták” maszkokban. Nincs mitől félni: a szeméből nem lehet megmondani. Nem szabad durvának lenni: meg van rendelve, hogy elviseljék! Véleményem szerint ez egy szakmai konfliktus képe. Hasonlóan egy vevő és egy eladó közötti konfliktushoz: a pult ellentétes oldalán állnak, és ez az összecsapás lényege.

A kép fotográfiai érdemeit elemezve nem tudok nem észrevenni, hogy a horizont ferde, és az „űrhajósok” feje fölötti tér nagyon agresszív, mert a világos háttéren ritmikusan ismétlődő sötét ablakfoltok miatt. Elvonják a néző figyelmét, elvonják a figyelmet a lényegről – a fotós és a rendőr ütközéséről. Ennek a területnek az amputálása a fotót lakonikusabbá és szigorúbbá teszi. Az informatív és érzelmes üzenetet gyorsabban olvassák.

„Jégsivatag.”. Leonid Ogarkov, 22 éves Szentpétervár .

Tetszett a kép a visszafogott színek, a terjedelmes megvilágítás és az ügyesen elhelyezett hangsúlyok miatt. Röviden, egy jó táj. De én nem nézném sokáig, mert valamit kihagyok… main. A keretben lévő tárgyak egyformán igénylik a néző figyelmét. Az ilyen képeket „szőnyegeknek” nevezem.

Díszes és még szép is, de ha minden tárgyat ugyanazzal az eszközzel emelnek ki, hasonlóan egymáshoz, mint a kínaiak az európaiak szemében , nagyon nehéz megérteni, hogy miről szól a kép. Most már csak a cím vizualizációja – egy jeges sivatag. De ha a „szőnyeghez” hozzáadunk legalább valami mást, ami eltér a jégtől egy embert, egy kutyát, egy medvét, egy sirályt… , akkor a fénykép új jelentést és asszociatív kapcsolatokat kap.

„A padon.”. Maxim Bogdanov, 31 éves Budapest, Magyarország . Gelendzsik, Krasznodar régió .

Ez tényleg egy kihagyott téma! Sok fotós sok felesleges dolgot tesz bele a képbe. Ebben az esetben csak a kép jobb alsó részén kiemelt terület érdekes, sőt szórakoztató. Van egy humoros összehasonlítás a fiatalember lábai és a finom hölgy ujjai között, amelyek hasonlítanak egy virágzó virághoz. A narratíva hiánya lehetőséget ad a nézőknek, hogy saját szerelmi történetet fantáziáljanak ki.

A szerző intuitív módon megragadott egy cselekményt a környező életből, de nem tudta azt fotográfiailag helyesen és pontosan a nézőhöz vinni: az ötlet elveszett a másodlagos foltok tömegében. A pad feletti számok szükségtelenek voltak, mert a keretben lévő személy mindig a felelős. A padok deszkáinak vízszintesei – súlyosak, sötétek – ritmikusan ismétlődnek, és sok helyet foglalnak el. A keret felső részét széttépő fatörzsek függőlegesen elhelyezkedő képei semmit sem tesznek hozzá az üzenethez.

Röviden, a keretezés után a gondolat le van csupaszítva. A keretben lévő legfontosabb dolog kiemelését már előzetesen el kellett volna végezni. Azt is meg kellett volna találni egy nézőpontot közelebb a lábak a karakterek és az alacsonyabb. Közelebb, mert ebben az esetben a lábak nagyobbak lennének, és a háttér elmosódott lenne a csökkentett mélységélesség miatt. Ebben az esetben az alacsony kilátóhely jobban felhívta volna a figyelmet a lány finom lábaira.

Hasonlítsa össze a retusálás előtt és után

„Várakozás.”. Jevgenyij Zernakov, 24 éves Budapest . Dnyepropetrovszk, Ukrajna .

Balra: Eredeti fotó

Jobbra: Kivágás és retusálás után

Szeretem az olyan fotókat, amelyek megragadják a szemet, elgondolkodtatnak, átgondolják a dolgokat… A „Várakozás” éppen egy ilyen kép. A kutyákat a hűségük és a gazdájuk iránti önzetlen szeretetük miatt értékeljük. És ezért nem hagyott hidegen a kép. Emellett ennek a képnek van néhány más érdeme is. Fényképes! A háromdimenziós világot egészen intelligens módon kétdimenziós képpé alakítják át. A tér mélységének illúziója nem veszik el. Sajnos technikailag a kép nem tökéletes. Retusálnom kellett a képet.

Először is, eltávolítottam minden felesleges dolgot. Például meg kellett válnunk a lámpától, mert nagyon fényes pont volt a képben, és felkeltette a néző figyelmét. Az előtér egy részének kivágása a kutyát az előtérbe helyezte, és valóban a fő dologgá tette a keretben.

Kiemeltem a képkocka hátsó részét, ahol az emberek sziluettjei olvashatók. Végül megfestettem a kutya sziluettjének körvonalait, hogy éles legyen. Az a helyzet, hogy az egész kép „remegős”, azaz nem éles. Durván szólva, ez egy házasság. Valaminek élesnek kell lennie a keretben. Egyébként néhány kivételtől eltekintve az emberi szem elutasítja a fókuszon kívüli képeket.

„Reggel a Bajkál-tónál.”. Pavel Dedyukhin, 30 éves Budapest, Magyarország . Irkutszk .

Van egy csomó kompozíciós és képi hiba…Az átlósok metszéspontján vagy annak közelében lévő tárgy automatikusan a néző figyelmének középpontjába kerül.

A halász evez, ezért a keret közepén lévő csónaknak mozognia kellene, de az a helyére van fagyva.

A kép közepén a mozgás általában megáll, ezért a tapasztalt fotósok nyugodt, szimmetrikus, kiegyensúlyozott témákat helyeznek ide, amelyeket a mozgás ellenjavallt.

„Az előtér mindig az előtér” – ez az egyik kánon, amelyet a fotósok több generációjának tapasztalata kovácsolt ki. Ebben az esetben az előtérben van egy földsáv, amely élesen kiemelkedik a kép általános tónusából. A part sötétebb, és a művész koncepciója szerint mélyebbé kell tennie a kompozíciót. A szerzőnek sikerült, de a hajó és az eleje között konfliktus volt. A konfliktus a központ javára oldódik meg, mert az ember mindig fontosabb. Ezért javaslom a földsáv amputálását.

A kompozíció javult a képkivágás után, de nem veszített a mélységéből: az előtérben lévő hullámok még mindig sötétebbek, mint a kompozíció hátuljában lévő víz.

Most az az érzésem, hogy a kép felső részén túl sok kék égbolt van. A kéket megfeleztem. A kép még karcsúbb lett, de minden szabállyal ellentétben egy repülő sziget uralta a képet. Hajlandó vagyok elhinni, hogy a köd pontosan így nézett ki a felvétel készítésekor, hogy a fényereje és a helye nem változott az eredeti fájl szerkesztése közben. De a ködcsík a legvilágosabb pont a képben, és a hajó a „sötét a világoson” elv alapján van kiemelve. Kísértést érzek arra, hogy azt tanácsoljam a szerzőnek, hogy egy kicsit csökkentse a fényerőt, hogy a sziget és a víz közötti kapcsolat érzetét keltse.

Van azonban még egy jó megoldás – átnevezni a képet „Repülő sziget”-nek.

„Nádas. Naplemente.”. Mikhail Meshkov, 38 éves Budapest, Magyarország . Pavlovszkij Posad, Budapesti terület. .

A téma nem új, de minden fotós csodálkozott már a naplemente játékán. Az a baj, hogy ez egy nehéz téma. Ez kontrasztos, és nem könnyű részleteket közvetíteni a fotó árnyékaiban és fénypontjaiban egy ilyen helyzetben. A szerzőnek ez sikerült.

A második probléma, amit meg kellett oldania, a kép kompozíciós felosztása volt: az ég és a föld. Mindegyik fele önmagában jó, de nem élnek együtt. A problémát a szokásos módon oldották meg: a keretet néhány függőleges vonallal töltötték ki, amelyek egyesítik a keret felső és alsó részét. A szerző ezt a trükköt is alkalmazta. Még mindig választani kell, hogy melyik felét válasszam.

A horizontvonal kettéosztja a fotót, és a nézőt a választás problémája elé állítja, hogy melyik a szebb ebben a műben? Ez a fajta választás nehéz munka, és a szerzőnek kell megtennie, de mivel a szerző maga lépett félre, elmondom a véleményemet: alább több szépség van. Ezért javaslom az égbolt felső részének kivágását.