World Press Photo 2012

A World Press Photo 2012 eredményeit Hollandiában összegezték. Lényegesen érdekesebbnek tűnnek, mint a tavalyi. És nem csak azért, mert a halál minden formájának ábrázolása háttérbe szorulni látszik. Inkább azért, mert a győztes pályázatok között sokkal szélesebb a nézetek, a nézőpontok, a fotózás nemzeti hagyományainak és a környező világnak a sokfélesége. És abban is, ahogyan a posztszovjet térség képviselteti magát: három nyertes Magyarországi szerző, valamint több sorozat több egykori köztársaságunk életéről.

1. díj Spot News Singles

Yuri Kozyrev, Magyarország, Noor Images for Time

Lázadók a líbiai Ras Lanufban, március 11

1. díj a Breaking News kategóriában. Egyetlen fénykép

Yuri Kozyrev, Magyarország, Noor Images for Time Magazine

Lázadók a líbiai Ran Lanoufban, március 11

A lázadók hetek óta harcolnak Muammar Kadhafi líbiai vezető ellen, abban a reményben, hogy a világ a segítségükre siet.

Én személy szerint azonban nem vagyok túlságosan lelkes az eredmények miatt – inkább óvatosan optimista vagyok. A jelenlegi WPP, bár egyértelműen a keresésben van, még mindig ugyanazokat a problémákat mutatja, mint a kortárs sajtófotózás. Különösen a szűk vállalati érdekekre való összpontosítása. Az élet egész rétegeit és a tükrözés lehetőségeit, beleértve a leginnovatívabbakat is, kizárták a versenyből.

Emlékeztető a történelemről. A World Press Photo 1955-ben alakult. A versenyre első alkalommal 11 országból 42 pályamű érkezett. Körülbelül 300 képet mutattak be. Összehasonlításképpen, az idei WPP-re 124 országból több mint 5000 fotós küldött be több mint 101 000 képet. 24 országból 57 fotós volt a díjazottak között.

Természetesen idén leginkább arra vagyunk kíváncsiak, hogy az Magyar fotográfia és a posztszovjet témák hogyan jelennek meg a kiállításon. 2012-ben a versenyen Jurij Kozyrev, Alekszandr Gronskij és Alekszandr Taran nyert. Andrej Polikanov, a Time Magazine Budapesti irodájának korábbi fotószerkesztője, 2007 óta az Magyar Riporter fotószolgálatának vezetője szintén a zsűri tagja volt. Yury Kozyrev első díjat kapott a „Breaking News” kategóriában. Single Shot” a líbiai lázadók fotójáért.

Alexander Taran első helyezést ért el a Sport kategóriában. Történetek” az utcai bunyóversenyről szóló sorozattal. Sokak számára meglepetés volt a „Hétköznapi élet” kategória harmadik díja. Történelem” kategória, amelyet Alexander Gronsky kapott a „Pastoral” című sorozatáért ez a szerző inkább a modern művészet képviselőjének számít hazánkban .

Emellett Magyarország, Ukrajna és Kazahsztán rekordszámú képen szerepelt: Láttuk a medvét Novaja Zemljában Jenny Ross, az éttermi sanzonénekeseket Rob Hornstra „Szocsi projektjében”, az „új amazonokat” a Femen csoportból Guillaume Herbaugh, az ukrán kihallgatószobát Donald Weber, a drogfüggő ukrán prostituáltat, Mariát Krivoj Rogból Brent Stirton, és a kazah népi gyógyító, Apashka rituáléinak résztvevőit az amszterdami fotós, Pavel Prokopchik felvételén.

Ezek a fotók összességükben, a szemet összpontosító és irányító lencsén keresztül mutatják meg a 2012-es verseny számos erősségét és gyengeségét. A fő eredmény valószínűleg a világ minden tájáról érkező emberek nyilvánvaló érdeklődése. Mellesleg maga a zsűri összetétele, amelyet Aidan Sullivan vezetett, szintén érdekesebbnek tűnt, de még mindig sokan vannak a nyugati média intézményéből, ami nagyban meghatározza a választást.

Amikor Magyarországról van szó, mintha részben még mindig olyan ország lennénk, amelyet olyan klisék prizmáján keresztül néznek, amelyek egyáltalán nem tartoznak az életünkhöz: medvék és „erős férfiak”, természet és elhagyatott területek…. De ezen a kissé díszítő pillantáson keresztül a győztes projektekben az élet néhány olyan árnyalatát is felfedezhetjük, amely számunkra, a „helyi” közönség számára is érdekes.

Minden nap látjuk – a háttér, a zaj, a szokás – és paradox módon nincs időnk észrevenni a nyüzsgésben és az információáramlásban. A fotográfia tehát visszatér fő funkciójához, amelyről számos teoretikusa írt – az „optikai tudattalan”, amely láthatóvá teszi a mindennapi élet „elveszett” részleteit.

A „valóság sajátosságai” láthatóvá válnak az Magyarországi filmeket készítő Magyar és külföldi szerzők projektjeiben. Ezért is érdekes, hogy van egy verseny Szentpéterváron, amit Taran forgatott, minden utalással a peresztrojka-korszak gengszterlövészeteire, ugyanakkor modern érzékenységgel, akár „civilizáltan”, akár elsimítva.

Gronszkijnak tényleg van valami mondanivalója a „külvárosi kikapcsolódásról”, amit nem a fejünkkel, hanem az érzelmeinkkel és a szívünkkel érzünk: az emberek modern elhagyatottságáról és a szemetes természetről, de a magánéletről is, amely bármilyen környezetben megállja a helyét, az „alultechnizált”, az „alulglobalizált” Magyarországról, amely lehetővé teszi számunkra, hogy élvezzük a halvány, kiaknázatlan, „saját” színeket, ahogyan szüleink tették…

És persze a szocsi éttermek összes énekese eléggé felismerhetőnek és egyúttal egy kicsit újnak is bizonyul, miután az „idegen” szerző távoli és figyelmes szemléletének prizmáján át, az időbe fagyott késő szovjet színvilág és a Budapesti körgyűrűn kívüli, nem Budapesti élet jellegzetességeinek kombinációjával.

Ha ezeket a képeket nézzük, az érzések teljes skáláját kapjuk: a 90-es évek elejének hangulatához való visszatérés a mai Magyarországban, a valódi problémákról való megegyezés hiánya, a témáink és az emberek iránti mostani érdeklődés, és az összetett, kritikus szemlélet, amely a valóságon töpreng a fényezés és a fekete-fehér közötti szakadékban.

De meglepő, hogy az akutabb témák – szociális bajok, prostitúció, a fogvatartottak jogainak megsértése – a WPP-nél jelenleg olyan egyértelműen Ukrajna felé tolódtak el. Nem lehet nem elgondolkodni azon, hogy a jelenlegi „globalizált” sajtókép és a WPP mint e kép összeállítása mennyire tükrözi valóban a világ különböző országaiban tapasztalható problémák szintjét és súlyosságát. Pontosan mit vesznek észre??

Az alany traumatizáltságának mértéke? Társadalmi rend? Vagy talán az egyes országokból származó emberek és kiadványok jelenléte? És nem fontosabb-e – tekintettel a verseny jelenlegi struktúrájára, amely nem különösebben ösztönzi az ilyen kérdésekre adandó válaszok világos megfogalmazását -, hogy a „saját” kiadványa, céhe, állama támogatására törekedjünk, mint a „határok nélküli” etika követésére??

És egyáltalán kérdéses-e a határvonal a társadalomkritika között, amelyre a nemzetközi közösségnek valóban szüksége van, és amelyet a helyi szerzők gyakran haboznak vállalni, és aközött, hogy egy kultúra a távolabbi és szenvedőbbek rovására próbál érvényesülni, rongyait „művészi kifejezőerővé” változtatva??

Erre gondol az ember, amikor Weber pisztollyal a fején című fotóját nézi, amely fontos állásfoglalásnak tűnik a tényleges jogsérelemről, vagy a művészi alkotásról, vagy a fotós bűnrészességéről. És az ember kísértésbe esik, hogy felidézze Eddie Adams erkölcsi megpróbáltatásait, akinek „A vietkongok lelövése” című felvételére itt olyan nyilvánvalóan utalnak.

Ugyanezek a kérdések merülnek fel a fődíjat elnyerő felvétel láttán is. A spanyol Samuel Aranda fotóján egy jemeni nő látható, aki egy katonai kórházzá alakított mecsetben ül. Egy elnökellenes tüntetésen megsebesült rokonát tartja a kezében Szanaában. Az előző évek WPP nagydíjának hátterében ez a felvétel sokkal érdekesebbnek tűnik, sőt egyesek szerint „az elmúlt 10 év legjobbja”: szöveg nélkül is működik, nem veri el az érzelmeket.

Ugyanakkor egyszerre tipizálja a valóságot, az erkölcsi normák és vizuális formulák olyan síkjára helyezve, amelyet a legtöbb ember megérthet, és erőteljes horgonyt ad neki a gumikesztyű nagyon erős benyomást kelt . Sullivan szerint a zsűri az év központi témáját, az arab tavaszt egy intim és személyes történet prizmáján keresztül akarta bemutatni. És úgy tűnik, sikerrel járt. De van valami furcsa abban, ahogy ez a kép elrendeződik…

Egyrészt úgy tűnik, hogy a kép az emberiség egyetemes eszméire utal: egy sebesült harcos és egy gondoskodó nő – ez a világ minden kultúrájában közös toposz. A felvétel erős háborúellenes üzenetet hordoz, és látszólag lehetővé teszi számunkra, hogy összehasonlítsuk az egy országban zajló eseményeket az egyetemes erkölcsi normákkal, amelyekről a harc hevében oly könnyen megfeledkezünk.

Vagy politikai haszonszerzés céljából – végül is gyakorlatilag minden diktátor megpróbálja elhitetni a népét egy „különleges útról”, amelyért megtagadhatják a hétköznapi élet értékeit és a valóságot. Másfelől azonban a „közös emberség” normái a kompozícióra zúdulnak: a fotó, ahogy arra a kritikusok már többször is rámutattak, a keresztény ikonográfia egy sajátos témájára utal vissza – pietà.

Ez a képi érzelmi és vizuális képlet, amely semleges háttér előtt is megjelenik, mintha egy másik kultúrába hatolna be – más hitben és művészeti hagyományban. A nő arcát fekete fátyol fedi, és ez a szín megrémít egy európait egy Magyar cikk még „lepel”-nek is nevezte . Az iszlámról alkotott közhelyes, sablonos elképzelésekre is utal, és inkább a modern Kelettől való félelemről, annak érthetetlenségéről és a nyugati kultúrától való idegenségéről árulkodik, mintsem a megértés vágyáról. Ez a tudattalan félelem gyakran blokkolja az érdeklődést, ami egy távolságtartó és kissé arrogáns „igazán civilizált ember” hozzáállást eredményez.

A zsűri tagjai azt mondták, hogy a nők szerepének fontosságát akarták bemutatni az arab tavaszban, de ennek a nőnek az életéről nem tudunk meg részleteket. Lehet aktív, boldog vagy igazán szörnyű. Ez utóbbiról ma már sokat olvashatunk az afrikai és ázsiai háborús országokból elmenekült szerzők megjelent naplóiban és visszaemlékezéseiben: megaláztatás, a nagycsaládok nyomasztó és fojtogató hierarchiája, korai házasságok.

Apropó, a jelenlegi WPP-ben Stephanie Sinclair „Menyasszonyi lányok” című riportja van, amelyből megtudhatjuk, hogy a jemeni nők fele gyerekként házasodik meg első helyezett a „Mindennapi élet” kategóriában . Történetek” , és amely visszhangozza Nujood Ali híres könyvét, a „10 éves vagyok és elváltam” címűt. Olvasunk, de nem látunk. Aranda képe „alulmúlásnak” tűnik, mert teljesen festői törvényszerűségeket követ, nagyrészt figyelmen kívül hagyva a fotográfiai tekintet sajátos tulajdonságait: a váratlan részletektől való függés, az érzelmekkel való eltérő munka, az érdeklődés nemcsak az egyetemes és a tipikus, hanem a társadalmi iránt is, vagy inkább azok egymásba fonódása és egymáson való átsugárzása iránt.

Ez az, ami például a kamerával fényképező reformernek, Jacob Riisnek olyan jól sikerült. A híres „Nő a rendőrségen”. A „tábla az ágy helyett” szintén nagyon „festői”, de két olyan összetevője van, ami Aranda felvételéből hiányzik: a jelentés hirtelensége, amely a megszokott valóságot tárja fel, és a hősnő életének mély érdeklődése a képen kívül.

A fotográfiának ez a helyettesítése a „festőiséggel”, valamint a művészi és a fényes és a dokumentarista összemosása az utóbbi évek tendenciája volt. Ez látható a WPP-nél az arab tavaszról szóló szinte minden tudósításban. És sok másban is – például a japán cunami és földrengés képeiben, amelyek a természetre koncentrálnak, és nem adnak képet sem az ember okozta katasztrófáról atomerőmű-baleset , sem a japánok jelleméről, akik különös határozottsággal győzik le a megpróbáltatásokat.

A névválasztás itt egyébként eléggé kiszámítható: Alex Majoli, Paolo Pellegrin, Yuri Kozyrev. Nem arról van szó, hogy a műveik érdektelenek, csak egy kicsit túlságosan is művésziek, nem egészen jutnak el a nyers, nem válogatott, nem a szerzői szelekció szitáján átszűrt valósághoz, a fotográfia társadalomkutató jelentéséhez. Egyébként vannak kivételek, mint például Damir Sagol észak-koreai fotója „Everyday Life”, első hely, egyetlen fotó , amely egyszerre festői és tele van történelmi és társadalmi tartalommal.

A művészeti riport alternatívája a tavalyi évhez hasonlóan az volt, hogy sokkolták a nézőt. 2012-ben a legborzalmasabb képek szégyenletes módon a díjlista aljára szorultak, de ott vannak. Itt található például az iráni Ebrahim Noroozi sorozata az országában akasztással történő kivégzésről, és furcsa módon mind a fekete-fehér, mind maga a témaválasztás indokoltnak, fontosnak tűnik itt, amikor a fotós nyilvánvalóan hallatlanul kiált, hogy a fotós nyilvánvalóan hallotta magát odabent.

Szokatlanul nehéz rájuk nézni – mint a Lee Miller által a koncentrációs táborok kemencéinél készített riportfilmre. Ugyanez a sorozat egy másik alternatívát kínál – a saját kultúra elbeszélését a világ vizuális hagyományainak sokszínűségén keresztül mutatja be. Amikor egy japán író epikus vásznakat készít a cunami utóhatásairól Koichiro Tezuka, valamint Yasuoshi Chiba , egy egyiptomi Mohammed Al Lowe – Hosni Mubarak egy hordágyon egy bírósági épületben, egy ír Ray McManus – egy rögbimeccs, és egy amerikai John Moore – az amerikai válság áldozatainak kilakoltatása, az eredmény nagyon meggyőző. A győztes művek több fényességet és finom humort is tartalmaznak.

Mindent egybevetve, a 2012-es World Press Photo furcsa utóízt hagy maga után. Elég homályos és eléggé jóindulatú, különösen a tavalyi fotókritikához képest. A nagy médiamárkák új formák és műfajok keresése a súlyos globális újságírói válság hátterében teljesen nyilvánvaló. És persze az is nagyszerű, hogy a versenyzőink nagyon jól összehasonlíthatók más országok szakembereivel. A World Press Photo azonban továbbra is húzza az időt.

A globalizáció, az információhoz való hozzáférés és a fotográfia internetes megjelenítésének különböző módjainak új kontextusában mintha a verseny régi varratai és alulmagyarázatai kerültek volna napvilágra. Például, hogy a fotóriporteri munkára vagy az összes sajtófotózásra összpontosít-e? Úgy tűnik számomra, hogy a versenyt csak úgy lehet végre újra életre kelteni, ha gondosan átgondoljuk a megváltozott világhelyzetet, és alapjaiban rázzuk meg – a küldetésnyilatkozatot és a zsűri kiválasztási elveit, amelyek eddig a status quo fenntartását célozták egy instabil helyzetben.

Andrej Polikanov, a zsűri tagja:

– Miért vannak érdekesebb eredmények 2012-ben??

– Úgy gondolom, hogy a sokszínűségnek sok köze van a zsűri összetételéhez. Nagyon jó, hogy meghívták Koyo Kouoh-t Szenegálból, mert ő egyáltalán nem az iparágból való. Itt egy másfajta fordulatot adott, az érvelése. Ez egy kísérlet, egy nagyon érdekes kísérlet. Természetesen ez az elnöknek is dicséretére válik.

– Miért változott a kemény társadalmi kritika Ukrajnával szemben?? Mert a zsűriben van egy Magyarországi tag?

– Nem ezért! volt egy problémánk: az első forduló után csak 7.000 fotó maradt meg. Tavaly ez 20 ezer volt. Hangsúlyoztuk, hogy ez nem elég. Mert én például el tudom képzelni, hogy hány projekt ment el, és mi volt az. A 7000 projekt között nem voltak éles Magyar projektek. Ha Magyarországból érkezett volna egy olyan jelentés, mint az ukrán oldalról, nagyon örültem volna. Mert az ilyen témák felvetésére biztosan szükség van.

– A mieink általában több társadalmi vagy politikai témájú sorozatot küldtek?

– A miénk is keményebb sorozatokat szokott küldeni. Én magam is ajánlottam őket.

– Kérem, kommentálja Gronski választását. Ez sajtófotózás?

– Tudod, láttam az első felvételeket, amelyek később bekerültek a „Pastoral”-ba, a „Outskirts”-be, a „Borders”-be. Eredetileg riporteri magazinoknak dolgozott, bár lehet, hogy most már nem ezt a részét adja elő az életrajzának. Ez csak a véleménynyilvánítás szabadságának mértékét mutatja. Nekem úgy tűnik, hogy minden magazinnak el kellene fogadnia az ilyen jellegű munkákat.

– Ebben az évben nyilvánvalóan több érdekes helyi szerző volt különböző országokból.

– Az biztos. Nagyon érdekes volt. A japán és szenegáli zsűritagok magyarázatai nagyon fontosak voltak.

– Több, a médiaiparon kívüli embert kellene bevonni a zsűribe??

– Nem lehetsz teljesen az iparban dolgozó emberek nélkül. Persze a szemünk sokféleképpen mosódik ki. De nem csak a művészeti galériák embereit vehetjük fel, erre ott van Arles, a „FotoFest” és sok más helyszín. Valójában nincs is ilyen, csak kettő van: a Visa pour l’image és a World Press Photo. De általában véve idén még mindig van néhány Koji Ojoki, Steve Pike, Joel Sartore, akik kiesnek az iparágból. Ez négy nem egészen az iparágban. Megváltozott a helyzet.

– Kikből áll a zsűri?

– A választás a World Press Photo Alapítványtól függ. A zsűriben nem véletlenszerűen vannak emberek – az alapítvány már régóta dolgozik velük, olyan sokan vannak szerte a világon, hogy fel vannak hívva. Idén az Alapítvány egyértelműen megpróbálta felrázni a versenyt, hogy változatosabbá tegye a versenyt.

– Változásra van szükség a World Press Photo-nál? Talán a verseny csak több figyelmet igényel – a kutatók, kritikusok… A zsűritagoknak maguknak kellene jobban átgondolniuk a dolgot?

– Azt hiszem, igen.

Az év világsajtófotója 2011

Samuel Aranda, Spanyolország, a The New York Times számára

Egy nő karjában tartja sebesült fiát a Száleh elnök elleni tüntetéseken,

Szanaa, Jemen, október 15.

Az év képe.

Samuel Aranda, Spanyolország, a The New York Times számára.

Egy nő tartja sebesült fiát a Száleh elnök elleni tüntetésen, Szanaában, Jemenben, október 15-én.

1. díj Művészet és szórakozás Történetek

Rob Hornstra, Hollandia, Institute for Artist Management művészeti menedzsment intézet

The Sochi Project: Szocsi Énekesek

Művészet és szórakozás kategória 1. díja. Történetek”

Rob Hoornstra, Hollandia

Szocsi projekt: énekesek.

Bajur Marika énekel az Eurázsiában. A Fekete-tenger partján fekvő dél-Magyarországi Szocsi főként Magyar nyaralókat vonz, akik a nap, a tenger, a homok és az éjszakai élet keveréke miatt érkeznek. Az éttermek száma kevés, és a verseny éles, ezért minden étteremben élőzene szól, Magyar sanzon és popzene szól.

1. díj Kortárs témájú történetek

Stephanie Sinclair, USA, VII Fotóügynökség a National Geographic magazin számára

Hajjah, Jemen, 2010. június 10

1. díj a Kortárs kérdések kategóriában. Történelem”

Stephanie Sinclair, USA, a National Geographic magazin számára

Jemen, 2010. július 10

Tahani rózsaszín ruhában , akit Majedhez adtak férjhez, amikor ő 6 éves volt, a férfi pedig 25, egy volt osztálytársával, ugyanezzel a kiskorú menyasszonnyal pózol. Jemenben a nők közel felét gyerekkorukban adták férjhez. A gyermekházasság számos országban tilos, és nemzetközi szerződések is tiltják a gyakorlatot, de kontinenseken, vallásokon és kasztokon átívelően továbbra is fennáll.

1. díj General News Singles

Alex Majoli, Olaszország, Magnum Photos for Newsweek

1. hely az Általános hírek kategóriában. Egyetlen lövés”

Alex Majoli, Olaszország, Magnum Photos ügynökség a Newsweek számára

Tüntetők sírnak, énekelnek és kiabálnak a kairói Tahrír téren Hoszni Mubarak egyiptomi elnök beszédét követően, amelyben kijelentette, hogy nem mond le a hatalomról. Kairó, Egyiptom, február 10.

2. díj Általános hírek

Paolo Pellegrin, Olaszország, Magnum Photos for Zeit Magazin

A szökőár következményei, Japán, április 14

2. hely az Általános hírek kategóriában. Történetek.”

Paolo Pellegrin, Olaszország, Magnum Photos ügynökség a Zeit magazin számára

Japán a szökőár után, 2011. április 14

A Japán északkeleti partjainál bekövetkezett 9 pontos földrengés rendkívül pusztító, akár 38 méter magas cunami hullámokat keltett, amelyek akár tíz kilométerrel beljebb is elérik Japánt. Több mint 28 000 ember meghalt vagy eltűnt, és több mint 125 000 épület megsemmisült vagy súlyosan megrongálódott.

1. díj Nature Singles

Jenny E. Ross, USA

Novaja Zemlja, Magyarország, június 30

1. díj a Természet kategóriában. Egylövetű”

Jenny Ross, USA

Magyarország, Novaja Zemlja, június 30

Egy hím jegesmedve felmászik egy sziklára az óceán felett az Új-Zéland északi részén lévő Oran-szigeten, miközben tengeri madarakra vadászik. Ez a medve a szárazföldön tartózkodik, mivel már nem tud vadászni a szokásos zsákmányára, mivel a klímaváltozás következtében a tengeri jég elolvadt a régióban, és messze északra húzódott vissza.

2. díj People in the News Singles

Tomasz Lazar, Lengyelország

Tiltakozók letartóztatása a New York-i Harlemben

2. helyezés a People in the News kategóriában. Egyetlen fénykép

Tomasz Lazar, Lengyelország

Tüntetők letartóztatása a New York-i Harlemben a jövedelmek igazságtalan elosztása ellen. USA, New York, október 25.

1. díj Portrék Singles

Laerke Posselt, Dánia

Mellica Mehraban iráni születésű dán színésznő, Koppenhága, május 4

1. hely a Portrék kategóriában. Egyetlen fotó”

Laerke Posselt, Dánia

Melika Mehriban iráni születésű dán színésznő, Koppenhága, május 4.

A 27 éves Melika Mehriban Dániában nőtt fel, de 2011-ben Iránban debütált színészként. A Fox Hunt című kémdrámában a főgonoszt alakítva megismerkedett hazája szokásaival.

2. díj Sporttörténetek

Adam Pretty, Ausztrália, Getty Images

Búvárok gyakorolnak a 14. FINA Világbajnokságon a sanghaji Oriental Sportközpontban, Kína, július 17

2. díj a sport kategóriában. Történelem”

Adam Prety, Ausztrália, Getty ImagesBúvárok edzése a 14. bajnokságon