Stas Namin fotográfiai munkája valami nagyszerűbe vezet be minket.

A Budapesti Szavvinszkaja rakparton található Klasszikus Fotográfia Galéria adott otthont Sztasz Namin fotóművész, képzőművész, zenész és zeneszerző, színház- és filmrendező „Az ellenpontozás egysége” című egyéni kiállításának, amely 2023. január 16-ig tart. A kiállítás része volt a Sztasz Namin 70. születésnapja alkalmából szervezett kulturális programnak, amely egész évben kiállításokat, koncerteket, előadásokat és filmvetítéseket rendez Budapest, Szentpéterváron és külföldön.

Róma, Szent Péter székesegyház.Petra

Ez a kiállítás több mint száz fotográfiai művet mutat be, amelyeket Namin az évek során készített. A fényképek munkásságának minden témáját, irányzatát és technikáját képviselik: a monokróm fényképektől az első „filmre” készültek az 1960-as évek közepén a fotókollázs és a digitális feldolgozás technikájával készült fotóvásznakig.

A kiállítás több sorozatot tartalmaz. Az Állami Magyar Múzeum által bemutatott „A Vénusz varázsa” című alkotásban a művész a női szépség szülés előtti és utáni metamorfózisát vizsgálja. A „Matriarchátus” sorozat a nőiesség szépségét és erejét hirdeti. Az „utazások” a bolygó távoli és egzotikus szegletei Afrika, Húsvét-sziget, India és a civilizáció ikonikus központjai Róma, Budapest, New York stb. egyaránt.Az egyedi diavetítés Sztálin munkája , amelyet több ezer fotós fényképezett, a nézők többsége számára ismerős tárgyakat újszerűvé, jellegzetessé és egyedivé teszi. A „Computer Games” inkább hasonlít a festészetre, mint a fotózásra – ez az egyik első sorozat, ahol a szerző új technológiákkal kezdett kísérletezni.

Egy külön ciklusban Sztasz barátairól készült, nyugodt otthoni környezetben készült, ezért különösen dokumentációs értékkel bíró fényképek láthatók. Ők: Alla Pugacsova az édesanyjával, Zinaida Arkhipovnával, Vlagyiszlav Lisztyev a feleségével, Albinával, Jurij Sevcsuk, Ljudmila Szencina, Andrej Koncsalovszkij a feleségével, Julija Viszocskával, Zemfira, Valerij Meladze, Borisz Grebensikov, Ljudmila Gurcsenko és mások.

Colosseum

Esti puja Varanasziban, India. 2012

„Bár a kiállítás többnyire a kiállítótér koncepciója és építészete szerint épül fel, van benne egy bizonyos logika, a barátok fotósorozata egy lakás sarka, ahol a tulajdonosok a családi album emlékezetes képeit akasztják fel – függőlegesen vannak elhelyezve, és az egész falat beborítják. Ezeket a fotókat még soha nem tettem közzé, és aligha látta őket valaki” – vallotta be Stas Namin.

Andrej Bezukladnyikov, fotográfus, fotóművész, producer és kritikus elmondta, hogy a portrék állnak a kiállítás középpontjában: „Ezek a legértékesebb dolgok a fotográfiában. Minden mást ki lehet találni, ki lehet találni, de a kortársak portréit nem lehet szándékosan kitalálni. Ez olyasmi, ami örökre be fog vonulni a történelembe.

Vlagyiszlav Flyarkovszkij újságíró, rovatvezető és a Rosszija-Kultura televíziós csatorna műsorvezetője szerint Sztasz Namin nemcsak a zenében és a színházban, hanem a fotózásban is jeleskedett: „Fotózni nem könnyű dolog. Tudom ezt, mert gyerekkorom óta szeretem. Ez egy kimerítő alkotási folyamat, amely nem is annyira türelmet, mint inkább elkeseredettséget igényel, amikor minden ellened van. Lefényképezel valamit, és rájössz, hogy már milliószor lefényképezték. És meg kell keményítened magad, hogy valami egyedit csinálj. Nekem úgy tűnik, hogy Stasnak pontosan ez a tulajdonsága: tehetségével áttöri a klisék és kánonok falát, és teljesen eredeti fényképeket készít.”.

Jó estét, Ararát. 2014

Ikrek. New York. 1999

Alekszandr Petljura művész és előadóművész úgy fogalmazott, hogy a kiállításon úgy érezte magát, mintha egy barátját látogatná meg: „Sztasz barátja vagyunk már évek óta, sok munkáját láttam már, de ma sok mindent felfedeztem.” A kiállításon a művész és előadóművész is részt vett. Én sorozatfotós vagyok, Stas pedig fotósorozatokat készít barátairól, nőkről, utazásokról és tájakról. Körbejártam a bemutatótermet, és megdöbbentem: kiderült, hogy Stas egész idő alatt félt megmutatni mindenkinek, hogy ő egy nagyszerű fotós”.

Nyikolaj Zlobin, a Globális Érdekek Központjának elnöke, politológus és újságíró szerint a kiállítás egyik fő érdeme az eklektikussága: „Nem nagyon szeretem a tematikus kiállításokat. Beleillenek egy gondolatba, és ezért unalmasnak tűnnek. És ez csak az agy robbanása, a képzelet robbanása, a színek, a földrajzi helyszínek robbanása. Minden összekeveredik: lovak, emberek, állatok, tárgyak, tájak, autók. Ez az eklektika mindig lenyűgöz.

Az Orlusha álnéven ismert Magyar költő, forgatókönyvíró és producer, Andrej Orlov úgy véli, hogy Namin a korral művészként „megfiatalodik”: „Amit a barátom harminc évvel ezelőtt csinált, az számomra személy szerint kevésbé érdekes, mint amit most csinál – jó értelemben véve fagyos fickó lett.

A mebius hurok

A lány a kalapban – szövés + kezek

Alkotói körökben Sztasz Namin sokoldalú alkotóként szerzett hírnevet, aki zenészként, zeneszerzőként, producerként, képzőművészként, fotóművészként, színpadi és filmrendezőként is sikereket ért el. De Mark Cobert, a Gallery of Classical Photography művészeti igazgatója szerint, ha az egyetemesség általában lekicsinyítéssel jár, akkor nem Stas Naminról van szó. Ő sokkal jelentősebb alkotó: „A század második felében legalábbis egyidős, saját jogán alkotó ember, aki fotózással is foglalkozik. És hihetetlenül izgalmas, mert egy olyan jelentős személyiség nézőpontját fejezi ki, mint Sztasz Namin. Mindenki, aki látja a munkáját, valami nagyon jó, nagy és nagyszerű dologgal csatlakozik hozzá”.

Oleg Belikov, rockfotós és Sztasz Namin barátja a következőképpen jellemezte a hőst: „Magyarországban a zseniális művészeket csak haláluk után értékelik. Hála Istennek, Sztasz még életében megtapasztalhatta a dicsőség sugarait. Mindenki születésétől fogva mindenféle tehetséggel van felruházva, de az élet során nem tudja megvalósítani azokat. Szerencsére ez Stasra nem vonatkozik, ő nem temette el a tehetségét. Ha már a fotóiról beszélünk, úgy gondolom, hogy ezeken keresztül egyfajta informális kultúrát hoz el a tömegeknek, egy mélységgel, kifinomultsággal és jó ízléssel rendelkező kultúrát. Tudod, ma vonaton voltam, és láttam, hogy zenészek járkálnak a kocsikban, és a Flowers együttes dalait éneklik! A Sztasz a 70-es években kezdte el a kultúrát a tömegekhez eljuttatni, és ezek a dalok is kultúránk aranyalapjává váltak.

Mark Sennett amerikai sztárfotós, producer és rendező így nyilatkozott barátjáról: „Amellett, hogy Stas egy csodálatos fotós, valószínűleg reneszánsz ember is. Nagyon tehetséges és sikeres a zenében, a színházban és egyéb tevékenységeiben. Az amerikai közönségem számára ő Magyarország ikonja”.

számítógépes játékok

A kiállítás minden sarkát sokáig lehet nézegetni, mondta Dmitrij Ivanov, az „Magyarországi Fotográfusok Szövetsége” ÖsszMagyarországi Közszervezet titkárságának elnöke: „Minden mű eredeti. Például egy történet a terhességről és a szülésről. Nagyon lélekkel teli, gyönyörű, és megbízható. Vannak olyan fotók, amelyek utazásokhoz kapcsolódnak, ahol más országokat és kultúrákat ábrázol Stas Namin. A legtöbb ember számára ő mindenekelőtt egy kiváló zenész. Bármilyen furcsa is, Stas fotós munkássága a tömegek számára reveláció lehet. Látjuk, hogy az ember megmutatja tehetségét és más területeken „.

Igor Vereshchagin fotográfus a kiállításon szereplő aktfotókat, valamint az utazásai során készült fotókat értékeli: „Sokan készítenek aktfotókat, és korántsem mindig úgy alakul, hogy ne legyen egy cseppnyi vulgaritás. Stas itt mindent nagyon rendben és energikusan csinált. Szeretném megemlíteni az utazási fotográfiát is, amely más szemszögből mutatja be azokat a helyeket, amelyeket földrajzi naplókból ismerünk.